Лучшие фильмы СССР 1981 года

1981 год: Кино СССР в расцвете сил

1981 год в советском кинематографе — это время ярких и запоминающихся картин. Год, когда на экраны вышли фильмы, ставшие классикой, и новые имена заявили о себе, уже навсегда вписав свои имена в историю кино.

В поисках шедевров: топ-10 кинолент 1981 года

Определить лучшие фильмы 1981 года — задача не из простых. В то время произошел настоящий взрыв кинематографической творческой энергии. Но некоторые картины выделяются особенно:

1 место «Вам и не снилось»

Фильм «Вам и не снилось» — это шедевр отечественного кинематографа, затронувший сердца миллионов зрителей. В прокате СССР его посмотрели 26,1 миллиона человек, что говорит о его огромной популярности. Фильм, словно бриллиант, ограненный талантом, собирает в себе множество составляющих, каждая из которых делает его поистине выдающимся.

Во-первых, это сценарий и режиссура Илья Фреза, мастера семейного и детского кино, чье имя связано с множеством любимых зрителями лент. Фрез умело создал трогательную и глубокую историю, которая не оставляет равнодушным ни взрослого, ни ребенка.

Во-вторых, это блестящий актерский состав. Лидия Федосеева-Шукшина, Ирина Мирошниченко, Татьяна Пельтцер, Елена Соловей, Альберт Филозов — имена этих великих актеров говорят сами за себя. Каждый из них вложил в свою роль частичку своей души, сделав образы персонажей живыми и запоминающимися. А появление Леонида Филатова в роли учителя только усиливает драматизм и трагизм этой истории.

В-третьих, это музыка Алексея Рыбникова, волшебная и запоминающаяся. Песня «Последняя поэма» на стихи Робиндраната Тагора в исполнении Ирины Отиевой стала настоящим гимном любви и молодости. Голос Отиевой, пронизанный чувством и глубиной, делает эту песню особенной, не оставляя равнодушным никого.

«Вам и не снилось» — это история, подобная шекспировской трагедии «Ромео и Джульетта», о любви подростков, о столкновении их юных сердец с суровой реальностью. Это история о любви, о романтике, о предательстве, о боли и счастье, которую нельзя пересказать, её нужно прочувствовать.

Посмотреть «Вам и не снилось» — значит погрузиться в атмосферу 70-х, прочувствовать на себе жизнь того времени, задуматься о вечных ценностях и просто получить наслаждение от великолепного кино. Фильм отлично подходит как для семейного просмотра, так и для независимого восприятия, каждый найдет в нём что-то свое.

«Вам и не снилось» — это фильм, который не теряет своей актуальности и по сей день, он продолжает трогать сердца зрителей, заставляя думать, чувствовать и мечтать.

2 место «Мужики!»

Фильм «Мужики!» — это не просто кинокартина, это вершина режиссерского таланта Искры Бабич, выдающегося советского кинорежиссера. Фильм, вышедший в 1981 году, затронул сердца миллионов зрителей, став настоящим феноменом советского кинематографа. Бабич сумела создать драматическую историю, полную глубоких эмоций, сложных моральных дилемм и трогательных взаимоотношений, которая до сих пор не теряет своей актуальности.

Жизнь, как известно, порой подбрасывает такие непредсказуемые повороты, что даже талантливому сценаристу не выдумать подобных сюжетов. В центре истории — Павел Зубов, молодой человек, служащий в советской армии. В один из дней он получает письмо, которое переворачивает его жизнь с ног на голову. В письме он узнает, что его невеста, с которой он мечтал о совместной жизни, изменила ему и ждет ребенка от неизвестного человека. Удар оказался слишком сильным. Павел, испытывая боль и разочарование, не решается вернуться в родные места, где все напоминает о его несчастье. Он уезжает на заработки на Север, пытаясь найти утешение в суровых условиях и тяжелом труде.

Однако судьба, словно играя с человеком, подбрасывает ему еще один испытание. Хитростью родители Павла, не желая видеть сына в подавленном состоянии, зовут его домой. Павел возвращается, и его ждет ошеломляющая новость: его бывшая невеста скончалась, оставив троих детей, которых грозит отправить в детский дом. В этот момент Павел принимает решение, которое меняет его жизнь навсегда — он становится отцом этим детям.

В роли Павла Зубова выступил Александр Михайлов, известный советский актер, чье имя стало синонимом мужественности и самоотверженности. Однако сначала Михайлов отказался от роли, не веря в правдоподобность сюжета. Он считал, что история слишком трагична, слишком нереалистична. Но сценарист Валентин Михайлов, сам прошедший через схожие жизненные испытания, убедил актера в обратном. Он рассказал Михайлову о своей собственной жизни, о трагедиях, которые он пережил, и о том, как важно было ему высказать свою боль через искусство. Михайлов понял, что история Павла Зубова — это не выдумка, а отражение реальности, и он принял решение сыграть эту роль.

«Мужики!» — это фильм о любви, о потере, о силе духа и о том, что даже в самых тяжелых жизненных ситуациях важно не отчаиваться и бороться за счастье. Именно за эту искренность и глубину чувств фильм полюбился миллионам зрителей. «Мужики!» стал одним из самых популярных фильмов советского кинематографа, собрав огромную аудиторию в 38,4 миллиона зрителей. И сегодня, спустя десятилетия, этот фильм продолжает вызывать глубокие эмоции у зрителей всех возрастов, напоминая о вечных человеческих ценностях, о важности семьи, о силе духа и о том, что даже в самых трагических ситуациях любовь и сострадание могут стать источником света и надежды.

3 место «Любимая женщина механика Гаврилова»

«Любимая женщина механика Гаврилова» — это не просто фильм, это целое созвездие талантов, сплетенное в единое повествование о любви, надежде и разочаровании. Петр Тодоровский, известный режиссер, создал картину, которая по праву считается одним из вершин его творчества.

Фильм рассказывает историю Анны, женщины, которая, несмотря на свой возраст, мечтает о любви и семейном счастье. Она уже не молода, но все еще полна оптимизма и надежд на светлое будущее. Ее жизнь переворачивается с ног на голову, когда жених, с которым она планировала связать свою судьбу, не появляется на церемонии бракосочетания. Анна остается в полном одиночестве, задаваясь вопросом: «Почему?».

Людмила Гурченко, неповторимая актриса, гениально воплотила образ Анны, с ее нежной ранимостью, разочарованием и огромным желанием быть любимой. Она играет с такой искренностью и глубиной, что зритель просто не может не сопереживать ее героине.

Фильм — это не только драма, но и тонкая, искрометная комедия. Режиссер мастерски сочетает трагические моменты с юмором, не давая зрителю погрузиться в уныние. Сюжет богат необычными поворотами, которые удерживают внимание с первой до последней минуты.

Особую роль в фильме играет песня «Жду» в исполнении Людмилы Гурченко. Эта мелодия стала настоящим хитом и символом советской диско-эпохи. Песня «Куда ушли вы, молодые годы» в исполнении Вахтанга Кикабидзе на грузинском языке — редкая и прекрасная композиция, которая отлично дополняет атмосферу фильма.

Сергей Шакуров в роли механика Гаврилова хотя и появляется в кадре всего несколько минут, но его игра оставляет яркий след в душе зрителя. Он создает образ мудрого и доброго человека, который в непростые минуты способен поддержать и направить на верный путь.

Евгений Евстигнеев и Михаил Светин, мастера комедии, вносят в фильм искрометный юмор, делая его еще более живым и запоминающимся.

«Любимая женщина механика Гаврилова» — это кино, которое заставляет задуматься о жизни, любви и о том, что настоящее счастье — это не всегда то, что мы ожидаем.

Помимо всего прочего, фильм статистика подтверждает: 18,4 млн. кинозрителей увидели его в кинотеатрах. Это говорит о том, что картина успела затронуть души многих людей и уже давно стала классикой советского кинематографа.

4 место «Будьте моим мужем»

«Будьте моим мужем» — фильм Аллы Суриковой, который, по моему мнению, наряду с «Суетой сует» с Фрунзиком Мкртчяном и Галиной Польских, является вершиной ее режиссерского таланта. Оба эти фильма выделяются на фоне ее остальных работ. «Будьте моим мужем» собрал у экранов 32 миллиона зрителей, став настоящим хитом советского кинопроката.

Создателям картины удалось в легкой, музыкальной комедии затронуть весьма актуальную и сложную тему одиночества в личной жизни. Герои фильма, обычные советские люди, сталкиваются с проблемами, которые знакомы многим: сложности в общении, поиск любви и семейного счастья. Но режиссер предлагает зрителям не погружаться в тяжелые размышления, а получить удовольствие от смешных ситуаций и искрометного юмора.

В главных ролях блистают Андрей Миронов и Елена Проклова, создавая яркие образы, которые покорили сердца зрителей. Фильм «Будьте моим мужем» — это не просто комедия, это настоящее размышление о том, как важно найти свое место в жизни, построить крепкие отношения и не бояться быть счастливым.

Кроме Миронова и Прокловой, в фильме заметно участие таких звезд советского кино, как Нина Русланова, Владимир Басов, Олег Анофриев, Наталья Крачковская. Каждый из них привнес в картину свою неповторимую индивидуальность, создавая яркую и запоминающуюся атмосферу.

Фильм «Будьте моим мужем» — это классика советского кино, которая до сих пор не теряет своей актуальности. Он заставляет улыбаться, задумываться о жизни и верить в то, что любовь и счастье возможны для каждого.

5 место «Правда лейтенанта Климова»

Фильм «Правда лейтенанта Климова», снятый режиссером Олегом Дашкевичем в советское время, является настоящим бриллиантом среди его немногих работ. Это история о том, как война меняет людей, как любовь и верность сталкиваются с суровой реальностью, и как человек, переживший ад, находит в себе силы жить дальше.

Сюжет фильма разворачивается вокруг молодого офицера Климова, вернувшегося с войны, где он проявил себя как отважный и смелый боец. Однако мирная жизнь оказывается не менее суровой. Вернувшись домой, Климов обнаруживает, что его жена, в ожидании его возвращения, изменила ему с другим офицером. Вспышка гнева, вызванная предательством, приводит к трагическим последствиям. Климов, потерявший контроль, вступает в драку с любовником своей жены. Этот инцидент, подкрепленный лживыми свидетельствами, превращает героя в глазах начальства в пьяницу и дебошира. Его карьера рушится, и он получает перевод на Северный флот.

Холодные северные просторы, суровые условия службы и опасная работа на подводной лодке становятся для Климова суровым испытанием. Но он, обладающий истинным характером настоящего офицера, не сдается. Он проходит через адские испытания, доказывая свою профессиональную квалификацию и мужество. За время службы на Севере Климов, очищаясь от прошлого, взрослеет, становится сильнее и мудрее.

Тем временем его жена, оставшаяся в прошлом, живет в ожидании его возвращения. Она уверена, что он вернется к ней, так как не может представить свою жизнь без него. Однако ее самоуверенность оказывается обманчивой. С каждым днем, проходящим в ожидании, она все больше понимает, что потеряла его навсегда.

«Правда лейтенанта Климова» – это не просто фильм о любви и предательстве. Это глубокая драма, затрагивающая такие вечные темы, как честь, долг, мужество, прощение и способность человека преодолевать жизненные трудности. В фильме нет звездных актеров, но есть искренняя игра и реалистичность, которая заставляет зрителя сопереживать героям и погружаться в их мир.

6 место «Шестой»

Фильм «Шестой» — это захватывающий приключенческий боевик, переносящий зрителя в суровые времена после Гражданской войны. На экране разворачиваются динамичные сцены с участием банд, драк и перестрелок, держащих зрителя в напряжении от начала до конца. Но за динамикой и экшеном скрывается мастерство сценариста Рамиза Фаталиева, который сумел придать фильму глубину и драматизм.

Фаталиев, будучи автором множества знаковых сценариев, таких как «Обвиняется свадьба», «Зонтик для новобрачных» и «Обида», доказал свой талант в создании запоминающихся и ярких историй. «Шестой» — это не просто боевик, это фильм о людях, о их судьбах, о борьбе за выживание в непростое время. Фаталиев мастерски воссоздает атмосферу эпохи, погружая зрителя в мир безысходности и жестокости.

В основе успеха «Шестого» лежит не только блестящий сценарий, но и талантливая актерская игра. Владимир Грамматиков в роли главного героя, беглого каторжника, продемонстрировал выдающееся мастерство, создав образ мужественного и сильного человека, борющегося за справедливость.

Фильм также украшают звезды кино, такие как Сергей Никоненко, Михаил Пуговкин и Михаил Козаков. Их участие придает фильму дополнительную глубину и харизму.

«Шестой» — это фильм, который не просто развлекает, но и заставляет задуматься о ценности жизни, о том, как важно уметь бороться за свои идеалы, несмотря на все трудности. Фаталиев, как опытный рассказчик, знает, как затронуть душу зрителя, как вызвать в нем сопереживание, как заставить вспомнить о важности человеческих ценностей.

Фильм полон драматизма, но в то же время он оставляет надежду на лучшее, на то, что любовь и доброта могут победить зло. В этом и заключается основной посыл «Шестого», который сделал его не просто боевиком, а по-настоящему значимым кинопроизведением.

7 место «34-й скорый»

«34-й скорый» — это фильм-катастрофа, который в 1981 году собрал в СССР внушительную аудиторию в 24,6 миллиона человек. Конечно, он не может сравниться с эталонным «Экипажем» по глубине и реалистичности, но все же обладает своим шармом и захватывает зрителя.

Фильм рассказывает историю обычного поезда, который попадает в беду. Захватывающая мелодраматическая линия, разворачивающаяся до катастрофы, заставляет переживать за героев и их судьбы. Сцены, предшествующие трагическим событиям, насыщены драмой и эмоциональным напряжением, что в значительной степени компенсирует местами несколько «картонные» моменты.

Режиссер Андрей Малюков, известный своими работами в жанре военной драмы, представил в «34-м скором» свое видение катастрофы, дополнив его личной интерпретацией темы человеческих отношений и жизненных ценностей.

В фильме снялся известный советский актер Лев Дуров. Его персонаж — машинист поезда — не всегда выглядит убедительно, но в этом есть и особый шарм. Возможно, этот не совсем естественный образ добавляет фильму своего особенного колорита.

«34-й скорый» — это фильм, который заставляет задуматься о ценности жизни и важности правильного выбора. Он не идеален, но обладает несомненным кинодраматургическим успехом и до сих пор актуален для зрителя, который любит истории о храбрости и самоотверженности.

8 место «Смотри в оба»

«Смотри в оба» — это не просто фильм, а настоящий бриллиант в коллекции приключенческих боевиков, посвященных эпохе Гражданской войны. Режиссер Эльдор Уразбаев, чье имя сегодня ассоциируется с такими культовыми фильмами, как «Инспектор ГАИ» и «Визит к Минотавру», с «Смотри в оба» заявил о себе как о талантливом и перспективном постановщике. Эта лента стала его трамплином к вершинам кинематографического успеха, к признанию и новым творческим вызовам.

А как же сценарий? Здесь мы имеем дело с гением пера, Александром Бородянским! Имя, возможно, не всем знакомо, но стоит вспомнить фильмы, сценарии к которым он написал, и все становится ясно. «Афоня», «Инспектор ГАИ», «Мы из джаза», «Зимний вечер в Гаграх», «Курьер», «Город Зеро» — все эти ленты, полюбившиеся миллионам зрителей, были рождены из-под его пера. Такой талант — настоящая редкость!

В «Смотри в оба» мы видим звездную команду актеров, среди которых выделяется молодой Алексей Серебряков, демонстрирующий в этом фильме свой невероятный талант. Также в фильме блестяще сыграл Борислав Брондуков.

Фильм переносит зрителя в бурные годы Гражданской войны. Сюжет построен вокруг приключений героев, которым приходится противостоять опасным врагам, отстаивая свои идеалы и ценности. В картине есть все, что характерно для настоящего боевика: динамичные сцены сражений, захватывающие погони, атмосфера опасности и приключений. Но «Смотри в оба» — это не просто боевик. В нем есть и глубокий подтекст, и философские размышления о судьбе страны и людей, живущих в период перемен.

«Смотри в оба» — это фильм, который покоряет своей атмосферой, динамичным сюжетом, яркими персонажами и прекрасной игрой актеров. Он позволит вам погрузиться в мир приключений, драм и опасных событий, которые развернулись в лихие годы Гражданской войны. Не пропустите этот удивительный фильм, он оставит у вас яркие и незабываемые впечатления.

9 место «Карнавал»

«Карнавал» — это не просто фильм, это настоящее произведение искусства, которое стоит в одном ряду с другими выдающимися работами талантливой режиссёрки Татьяны Лиозновой, такими как «Три тополя на Плющихе» и «Семнадцать мгновений весны». Эти фильмы, снятые ранее, уже прославили Лиознову как мастера своего дела, но «Карнавал» — это, пожалуй, вершина её творчества.

Фильм рассказывает историю Нины, простой девушки из провинции, которая мечтает о большой сцене. В роли Нины блистает неповторимая Ирина Муравьева, чье исполнение стало для неё своеобразной «лебединой песней» — она настолько точно передала образ наивной и искренней девушки, что этот фильм навсегда остался в анналах кино.

«Карнавал» — это не просто фильм о мечтах, это фильм о жизни. Нина, пытаясь пробиться в Москву, сталкивается с реальными проблемами: конкуренцией, разочарованиями, искушениями. Но она не сдаётся, борется за свою мечту.

В фильме «Карнавал» собралось настоящее созвездие талантов. Помимо Ирины Муравьевой, в картине снялись такие звёзды, как Юрий Яковлев, Клара Лучко, Александр Абдулов, каждый из которых добавил в фильм свою неповторимую нотку.

Особенную роль в фильме играет музыка Максима Дунаевского, создателя незабываемых шлягеров. Музыкальное сопровождение фильма прекрасно дополняет повествование, придавая ему особую эмоциональную глубину.

«Карнавал» — это фильм, который не только развлекает, но и заставляет задуматься о жизни, о мечтах, о любви. Фильм, который остаётся актуальным и по сей день, потому что тема провинциальной девушки, пытающейся найти себя в большом городе, не теряет своей актуальности. «Карнавал» — это классика советского кино, фильм, который хочется пересматривать снова и снова.

10 место «Родня»

«Родня» Никиты Михалкова – фильм, который, безусловно, заслуживает пристального внимания. Он стал одним из самых значимых и обсуждаемых кинопроизведений 1980-х годов, и хотя время прошло, его актуальность не померкла. В 1980 году картина буквально взорвала советский кинопрокат, собрав более 15 миллионов зрителей, что для драматического фильма с элементами комедии было феноменальным успехом.

«Родня» – это не просто семейная драма, это глубокая, многослойная история о распаде брака, о столкновении поколений, о попытках спасти семью, которая уже давно превратилась в руины. Фильм, словно зеркало, отражает непростые реалии советского общества, его противоречия и скрытые проблемы.

Центральная тема фильма – попытка матери, которую блестяще сыграла Нонна Мордюкова, спасти семью своей дочери (Светлана Крючкова). Однако все ее усилия оказываются тщетными. Семья, представленная в фильме, далека от идеала. Вместо любви и взаимопонимания царят недоверие, обиды, взаимные претензии. «Родня» – это не просто семейная мелодрама, это сатирический взгляд на пороки советского общества, на лицемерие и эгоизм людей.

Фильм буквально пропитан трагикомизмом, который отражается в диалогах, ситуации, и конечно, в игре актеров. В «Родне» блестяще сыграли не только Мордюкова и Крючкова, но и Юрий Богатырев, Никита Михалков, Александр Адабашьян. Каждый из них создал неповторимый образ, который навсегда запомнился зрителям.

Особую атмосферу фильму придает музыка Эдуарда Артемьева, который написал для «Родни» несколько запоминающихся мелодий. Одна из них, впоследствии, превратилась в песню «Дельтаплан», которую исполнил Валерий Леонтьев. Эта песня стала настоящим хитом 80-х годов, и сегодня ее знают практически все.

«Родня» – фильм, который заставляет думать, анализировать, переживать. Он ставит перед зрителем множество вопросов о семье, любви, межличностных отношениях, о том, что важно в жизни и о том, как не потерять связь с близкими. «Родня» – это не просто кино, это своего рода пророчество, которое, к сожалению, стало реальностью для многих семей, не только в СССР, но и в других странах.

Фильм по-прежнему актуален, он продолжает вызывать живой интерес у зрителей разных поколений. «Родня» – это кино, которое заставляет думать, чувствовать, и переживать, оно останется в истории кино как одно из самых важных и значимых произведений своего времени.